Исполнители: Hugh Laurie (Рояль, гитара, вокал) Jay Bellerose (Ударные) David Piltch (Бас) Greg Leisz (Гитара, Добро, Мандолина) Patrick Warren (Клавишные, аккордеон) Kevin Breit (Гитара, Мандолина) Robby Marshall (Саксофон, кларнет) Levon Henry (Саксофон) Craig Eastman (Скрипка) Sista Jean McClain (Вокал) Gennine Jackson-Francis (Вокал) Allen Toussaint - Аранжировка духовых инструментов Приглашенные вокалисты: Dr. John (исполняет «After You've Gone») Irma Thomas (исполняет «John Henry» и «Baby, Please Make A Change») Sir Tom Jones (исполняет «Baby, Please Make A Change»)
Расписание тура 2011: 00 - 23.03.11 - Концерт-презентация альбома, Новый Орлеан
01 - 27.04.11 - Гамбург, Cafe Keese 02 - 28.04.11 - Берлин, Passionskirche 03 - 02.05.11 - Челтенхэм, фестиваль Cheltenham Jazz Festival 04 - 04.05.11 - Лондон, Union Chapel 05 - 06.05.11 - Ковентри, Warwick Arts Center 06 - 07.05.11 - Манчестер, RNCM 07 - 11.05.11 - Париж, Trianon
08 - 30.09.11 - Лос-Анджелес, The Mint 09 - 01.10.11 - Сан-Франциско, фестиваль Hardly Strictly Bluegrass 10 - 21.11.11 - Лондон, Club 100
Copper Bottom Band: Hugh Laurie (Рояль, гитара, вокал) Michael Blair (Ударные) Kevin Breit (Гитара, Мандолина) Dave Piltch (Бас) Vincent Henry (Духовые) Patrick Warren (Клавишные, аккордеон)
Сет-лист Bright Missisipi (до Парижа включительно) Humpton's Hump (Лос-Анджелес, Сан-Франциско) St. James Infirmary Crazy Arms Six Cold Feet You Don't Know My Mind Battle of Jericho Baddy Bolden Blues Careless Love Jonah (The Whale Has Swallowed Me) Winnin' Boy Swanee River Dear Old Southland (with Vincent Henry) Hallelujah I Love Her So Let Them Talk - - - - - - - - - - - - - - - - Tipitina
27 апреля 2011 г. - Гамбург Перевод - kotofyr, sofiko1968, cубтитры - sofiko1968
сколько по времени концерт Хью продлится (час, полтора?)
Ежели час, полтора, я перестану его уважать - даже наши певцы ртом редко допускаю подобную наглость по отношению к зрителю (родители рассказывали, как сие как-то раз позволил себе Высоцкий - и сразу же в нашем городе стало неприлично его слушать и петь). С другой стороны, настоящие артисты мировой величины меньше 2-3 часов не выступают, не считая ещё выходов на бис. Так что вот и поглядим, из какого племени наш Хьюша "По законам аэродинамики шмель не способен летать, однако шмель об этом не знает и спокойно летает" (международная мудрость)
С другой стороны, настоящие артисты мировой величины меньше 2-3 часов не выступают, не считая ещё выходов на бис.
Ну, не знаю, где Хьюша (с ансамблем) наберет материал на 3 часа выступления, чтобы тебя удовлетворить.
Всего было записано 19 треков, что собственно и представляет собой отрепетированный материал, как я понимаю. Не думаю, что Томас, Джонс и Доктор Джон будут участвовать, так что пару, а то и тройку, треков можно смело списать. Остальное тянет от силы на полтора часа, ну с перерывом и аплодисментами - на два.
У хорошего артиста всегда найдётся что-нибудь в загашнике для почтенной публики Я надеюсь... Впрочем, полторы тыщи не жалко и за полтора часа, что уж там "По законам аэродинамики шмель не способен летать, однако шмель об этом не знает и спокойно летает" (международная мудрость)
артисты мировой величины меньше 2-3 часов не выступают,
Ну он же не совсем певец. Да и концерт такой впервые, столько выступлений почти одно за другим. Это не Band from TV, где можно просто в стороночке посидеть. P.S. На самом деле мне это интересно, т.к. мне еще время на обратную дорогу нужно расчитать.
С другой стороны, настоящие артисты мировой величины меньше 2-3 часов не выступают, не считая ещё выходов на бис
Не знаю, а каких артистах вы говорите.У меня достаточно большой опыт хождения по концертам, и стандартное время выступление 1.30 всегда! Не считая сборных концертов, где много участников или огромные шоу , как у U2 - 360. Американцы One Republic на прошлый weekend в Москве отыграли вообще 1 час с натяжкой вместе с Бис-ом. Так что Хью огромный молодец, если заявляет концерт на 1.30!
Всё-таки читать, понимать для себя и переводить для других - две большие разницы. Предлагаю перевод интервью Хью Лори: «Я – не слепой и пока у меня обе ноги» для Sueddeutsche Zeitung Magazin. (Название, мне лично, категорически не нравится, но фраза есть в ответе на конкретный вопрос.)
Господин Лори, Вы отчаянный храбрец! Спасибо. Вы действительно так считаете?
Многим покажется странным, что Вы в Вашем первом альбоме Let Them Talk исполняете такие старомодные мелодии – Ново-Орленанский блюз. Я бы сам этому удивился, если-бы это сделал кто-то другой.
На первый взгляд, Ваш альбом выглядит как прихоть суперзвезды.
Что я могу поделать? Я люблю эти песни и пою их всю свою жизнь. С этой музыкой у меня гораздо больше общего, чем с Доктором Хаусом - персонажем, которого я играю на телевидении.
В самом деле, вскоре понимаешь, что вы настроены серьезно, потому что вы так же прекрасно играете на фортепиано. Как Вам это удаётся? Я провожу каждую свободную минуту за фортепиано. И я всегда отношусь с уважением к великим пианистам из Нового Орлеана – таким музыкантам, как Professor Longhair , James Booker и Доктор Джон (Dr. John).
Что особенного в этих музыкантах и в их традиции? Фортепиано - ударный инструмент. Пианисты из Нового Орлеана создали особые ритмические рисунки, немногие могут играть на пианино, как на барабане. Этот звук имеет почти физическое воздействие на меня: я дрожу от радости.
От Баха и Бетховена - нет? Меньше. Я ценю Баха и Бетховена, в эпизоде House MD я даже играл что-то из Баха. Моя проблема в том, что я не могу хорошо читать ноты. Мне приходится потратить довольно много времени, прежде чем я усвою пьесу Бетховена.
Вспомните свою первую встречу с блюзом? Я не совсем уверен, какой блюз я услышал первым; я думаю, что это была песня “I Can’t Quit You Baby” Вилли Диксона (Willie Dixon). Но я отчетливо помню, что эта музыка, казалось, пронзила меня, как электрическим током, очень мощная, очень живая. Я сразу понял, что она станет музыкой моей жизни.
Знаете ли вы, почему именно блюз полоснул бритвой по Вашей душе? В блюзе много меланхолии и грусти, но столько же юмора и радости. Я воспринимаю блюз, как мастерски сбалансированный образ всего человеческого существования: Напряжение между минором и мажором - как напряжение между жизнью и смертью.
Вы самый успешный актер на телевидении в мире, миллионер, красивый мужчина, многие позавидуют ... Я не знаю, о ком Вы говорите.
На самом деле, вы не тот, кто может считать себя блюзменом. Это правда, я не слепой, и пока у меня обе ноги. Но блюз может играть не только человек с трагической судьбой! Уже в двадцатые годы было много исполнителей блюза, которые позднее стали популярными рок-звездами.
Им приходилось бороться с депрессией. Аналогичные проблемы сделали Вас восприимчивым к блюзу? Возможно. Вам лучше задать этот вопрос моему психиатру. При этом мне бы хотелось сказать, что у меня не было опыта самой серьезной депрессии. У меня есть хорошие и плохие дни, как у всех. В плохой день я мог бы играть медленные блюзы, в хороший - другие. Все они – утешение для меня.
Некоторым песням в Вашем альбоме более ста лет. Что делает их такими долговечными? Я долго думал об этом. Меня очень интересовали создатели этих песен и их судьбы. Возьмем, к примеру, музыканта Джелли Ролл Мортона ( Jelly Roll Morton), который родился в 1885 году, в молодости играл на фортепьяно в борделях Нового Орлеана, а затем изобрел свой собственный стиль джаза. Время, в которое жил этот человек, невероятно далеко от нас. Но каждый раз, когда я ставлю диск с его записями, вдруг возникает ощущение, будто бы он находится рядом со мной. Как артист, он настолько талантлив, что до сих пор современен, и это - чудо, по крайней мере, для меня.
Но для других? Я надеюсь, что люди слушая мою музыку, не пострадают. Было бы хорошо, если бы они потратили немного своего личного времени на то, чтобы узнать этих удивительных музыкантов, понять их мысли. Некоторые вещи Джелли Ролл Мортона или Ледбелли (Leadbelly)* настолько великолепны - если в них вслушиваешься по-настоящему, уносишься ввысь.
По песням Джелли Ролл Мортона можно больше научиться жизни, чем по эпизоду Dr. House? День достаточно долог, чтобы посвятить себя тому и другому.
Что является более трудным для вас - исполнять музыку или работать в качестве актера? Как музыкант, я новичок. Недавно у меня состоялся концерт в Новом Орлеане, сэр Том Джонс и певица Ирма Томас (Irma Thomas) были моими гостями. Вместе оба имеют почти сто лет сценического опыта, а для меня это было первое такое выступление! Я долго был актером, зная лишь приблизительно, как это делается. Но я ничего не знаю так хорошо, как музыку.
В блюзе происходит честный перенос собственных чувств в музыку. Разве это не намного легче, чем перевоплотиться в персонаж? Совершенно неправильно: Быть честным сложнее, чем что-то изображать. Я убежден, что многие люди только потому и становятся актёрами, что они хотят скрыться за другими образами. В блюзе ты не можешь носить маски.
Для меня, эмоциональная честность этих песен является противопоставлением гламурному миру Лос-Анджелеса, где вы живете и где снимается Dr. House . Я не будут разрушать Ваши иллюзии, но представление об образе жизни в Лос-Анджелесе имеет мало общего с реальностью. Моя ежедневная работа очень прозаична: я рано встаю, работаю 15 часов в большом здании без окон, потом я еду домой и ложусь спать. Не курорт, не шампанское. Я живу не так, как может выглядеть гламурная жизнь.
Понравился бы доктору Хаусу Ваш альбом? Хм, я думаю, да. Но он, вероятно, в этом бы не признался, сказал: "Что это за тип? Что этот парень на самом деле думает, кто он такой?
* Ледбелли (правильнее Лед бе́лли англ. Leadbelly; дословно — «свинцовое брюхо», прозвище, данное за силу и выносливость); настоящее имя Хадди Вильям Ледбеттер,англ. Huddie William Ledbetter, 15 января 1888, Мурингспорт, Луизиана, США — 6 декабря1949, Нью-Йорк, США) — одна из основных фигур блюза, первый чёрный исполнитель блюза, записывавшийся для белой аудитории. Ледбелли знал практически все песни своего времени, которые имели какое-либо отношение к репертуару чёрных музыкантов вообще и блюзу в частности: от европейских баллад до гангстерских блюзов, от рабочих песен до полуцерковных песнопений, от тюремных до ковбойских. Основу его творчества составляли всё же народные песни темнокожего населения (праздничные танцевальные и рабочие ритмичные).
Данный проект является некоммерческим, поэтому авторы не несут никакой материальной выгоды.
Все используемые аудиовизуальные материалы, размещенные на сайте, являются собственностью их изготовителя (владельца прав) и охраняются Законом РФ "Об авторском праве и смежных правах", а также международными правовыми конвенциями. Эти материалы предназначены только для ознакомления - для прочих целей Вы должны купить лицензионную запись.
Если Вы оставляете у себя в каком-либо виде эти аудиовизуальные материалы, но не приобретаете соответствующую лицензионную запись - Вы нарушаете законы об Интеллектуальной собственности и Авторском праве, что может повлечь за собой преследование по соответствующим статьям существующего законодательства.